World Photography Day Date 2022 📷 Vishv Photography Diwas क्यों मनाते हैं? विश्व फोटोग्राफी दिवस की शुरुआत

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World Photography Day History विश्व फोटोग्राफी डे क्या है, जानें कब हुई थी इसकी शुरुआत, फोटोग्राफी दिवस क्यों मनाते हैं?, आविष्कार का कारण, फोटोग्राफी में योगदान, फोटोग्राफी दिवस का महत्व, पेशेवर तस्वीरें कैसे लें एक शुरुआती गाइड. World Photography Day in hindi. Photography Day kab manaya jaata hai?

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World Photography Day Kab Manaya Jata Hai?
Date हर साल 19 August को
विवरण यह दिन उन लोगों को समर्पित होता है जिन्होंने आपके इस खास पल को कैमरे में कैद कर खास बना दिया।
Camera Inventor Johann Zahn ने magic lantern का इस्तेमाल किया, जिसका आविष्कार उन्होंने anatomical lectures के लिए अथानासियस किरचर को दिया। उन्होंने टेलीस्कोप और साइकोप्टिक बॉल का उपयोग करते हुए सौर अवलोकन के लिए एक बड़े वर्कशॉप कैमरे का भी चित्रण किया।
Professinal Photographer man with DSLR Camera

विश्व फोटोग्राफी दिवस हर साल 19 अगस्त को पूरी दुनिया में विश्व फोटोग्राफी दिवस मनाया जाता है। यह दिन उन लोगों को समर्पित होता है जिन्होंने आपके इस खास पल को कैमरे में कैद कर खास बना दिया।

पहले बहुत कम लोगों के पास कैमरे हुआ करते थे। लेकिन आज मोबाइल ने कैमरे की जगह ले ली है। इस त्यौहार को मनाने के पीछे एक मकसद दुनिया भर के फोटोग्राफरों को प्रोत्साहित करना है।

आविष्कार का कारण

इंसान हो या जानवर, इस दुनिया में रहने वाला लगभग हर प्राणी जन्म के साथ ही कैमरे के साथ दुनिया में आता है। इस कैमरे के जरिए इंसान दुनिया की हर चीज को अपने दिमाग में अंकित करता रहता है। यह कैमरा और कुछ नहीं बल्कि हमारी आंखें हैं।

इसके अनुसार लगभग हर इंसान, हर प्राणी फोटोग्राफर है। जैसे-जैसे वैज्ञानिक प्रगति हुई, वैसे ही मनुष्य अपने संसाधनों में वृद्धि करता रहा। इन संसाधनों की आवश्यकता के कारण ही मानव ने कृत्रिम लेंस का आविष्कार।

जैसे-जैसे समय बीतता गया, उसने इस लेंस से प्राप्त प्रतिबिम्ब को स्थायी रूप से बचाने का प्रयास किया। हम इस प्रयास में सफलता के दिन को विश्व फोटोग्राफी दिवस के रूप में मनाते हैं।

फोटोग्राफी में योगदान

जहां फोटोग्राफी के आविष्कार ने दुनिया को दूसरी दुनिया के करीब ला दिया, वहीं इसने एक-दूसरे को जानने, संस्कृति और इतिहास को समृद्ध करने में भी बहुत योगदान दिया है।

आज हमें दुनिया के सुदूर कोने में स्थित एक द्वीप के जीवन की चित्रमय जानकारी बहुत ही आसानी से मिल जाती है, इसलिए इसमें फोटोग्राफी के योगदान को कम नहीं किया जा सकता है।

वैज्ञानिक और तकनीकी सफलता के साथ-साथ फोटोग्राफी ने भी आज प्रगति करते हुए बहुत योगदान दिया है। आज इंसान के पास ऐसे औजार हैं जिनमें बटन दबाते के साथ मिनटों में सबसे अच्छी तस्वीर उसके हाथों में होती है।

फोटोग्राफी दिवस का महत्व

इस दिन को मनाने के पीछे एक और मकसद भी है। लोग जागरूकता पैदा करने और विचारों को साझा करने के लिए भी इस दिन को मनाते हैं। साथ ही लोगों को फोटोग्राफी के क्षेत्र में करियर बनाने के लिए प्रोत्साहित करने के लिए भी यह दिन मनाया जाता है। यह न केवल उस व्यक्ति को याद करता है जिसने फोटोग्राफी के क्षेत्र में योगदान दिया है बल्कि अगली पीढ़ी को प्रोत्साहित करने का भी कार्य करता है।

विश्व फोटोग्राफी दिवस इतिहास

विश्व फोटोग्राफी दिवस कलात्मक शिल्प, विज्ञान और फोटोग्राफी के इतिहास का जश्न मनाने का प्रयास करता है। फोटोग्राफी वर्तमान के सटीक तत्वों को पकड़ती है जो भविष्य में अतीत की एक व्यावहारिक कलाकृति हो सकती है। कई संगठन इस दिन फोटोग्राफी से संबंधित प्रतियोगिताओं को प्रायोजित करते हैं।

1839 में फ्रांस में डगुएरियोटाइप प्रक्रिया शुरू की गई थी। डोग्रोटाइप इसे दुनिया की पहली फोटोग्राफी प्रक्रिया माना जाता है। इसका आविष्कार लुई डोगर और जोसेफ नाइसफोर ने किया था।

ये दोनों फ्रांस के रहने वाले थे। उन्होंने 19 अगस्त 1839 को इस आविष्कार की घोषणा की। इसके बाद उन्होंने इस आविष्कार के लिए एक पेटेंट प्राप्त किया। इस दिन को याद करने के लिए विश्व फोटोग्राफी दिवस मनाया जाता है।

1826 में दुनिया की पहली तस्वीर लेने का श्रेय जोसफ निसेफोर नीप्स को दिया जाता है। नीप्स ने हेलियोग्राफी नामक एक तकनीक का इस्तेमाल किया जिसमें सूर्य का प्रकाश और कांच की प्लेटें शामिल थीं। उन्होंने फ्रांस में अपनी संपत्ति के बाहरी दृश्य को शूट कर लिया। इस फोटो तकनीक को Window at Le Gras कहा जाता है।

पहली रंगीन छवियों को बनाने और रिकॉर्ड करने के लिए एक चांदी की तांबे की प्लेट का उपयोग किया। दुनिया की पहली रंगीन तस्वीर 1855 में भौतिक विज्ञानी जेम्स क्लर्क मैक्सवेल ने ली थी। उन्होंने एक रंगीन रिबन को पकड़ने के लिए एक 3 रंग विधि विकसित की।

साल 1839 में पहले फ्रांसीसी वैज्ञानिक लुई जैक्स और मेंडे डागुएरे ने फोटो तत्व की खोज करने का दावा किया था। नकारात्मक-सकारात्मक प्रक्रिया की खोज ब्रिटिश वैज्ञानिक विलियम हेनरी फॉक्सटेल बॉट ने की थी।

1834 में, टेलबोट ने प्रकाश संवेदनशील कागज का आविष्कार किया, जिसने चित्रों को स्थायी रूप से रखने की अनुमति दी।

फ्रांसीसी वैज्ञानिक अर्गो ने 7 जनवरी 1839 को फ्रेंच एकेडमी ऑफ साइंस के लिए एक रिपोर्ट तैयार की।

फ्रांसीसी सरकार ने इस प्रक्रिया रिपोर्ट को खरीदा और 19 अगस्त 1939 को इसे आम जनता के लिए मुफ्त घोषित किया। यही कारण है कि हर साल 19 अगस्त को विश्व फोटोग्राफी दिवस मनाया जाता है।

विश्व फोटोग्राफी दिवस प्रमुख आयोजन

कैमरे की मदद से आंखों को दिखाई देने वाले दृश्य को फ्रेम करना, रोशनी और छाया, कैमरे की स्थिति, उचित एक्सपोजर और सही विषय चुनना एक अच्छी तस्वीर पाने के लिए पहली शर्तें हैं। यही वजह है कि सभी के घर में कैमरा होने के बाद भी कुछ ही लोग अच्छी फोटोग्राफी कर पाते है।

फोटोग्राफी एक मजेदार शौक हो सकता है जो आसानी से सुलभ है। दुनिया भर में लोग विश्व फोटोग्राफी दिवस के जश्न में अपनी तस्वीरें साझा करते हैं।

पेशेवर तस्वीरें कैसे लें: एक शुरुआती गाइड

अनुभवहीन फ़ोटोग्राफ़रों के लिए, पॉइंट और शूट कर एक फ़ोटो लेना आसान लग सकता है। लेकिन जिसने भी पेशेवर तस्वीरें लेने का तरीका सीखने की कोशिश की है, वह जानता है कि पॉइंट और शूट करने के अलावा और भी बहुत कुछ है।

सही ऑब्जेक्ट चुनने से लेकर सही कंपोज़िशन सेट करने तक, सही लाइटिंग सेट करने से लेकर बढ़िया फ़ोटो कैप्चर करने तक बहुत ध्यान दिया जाता है।

पेशेवर फ़ोटो लेने का तरीका जानने से नए अवसर मिलते हैं। आप जितने अधिक पेशेवर दिखने वाले फ़ोटो बना सकते हैं, आपका ऑनलाइन फ़ोटोग्राफ़ी पोर्टफोलियो उतना ही बेहतर दिखाई देगा। और आपका ऑनलाइन फ़ोटोग्राफ़ी पोर्टफोलियो जितना बेहतर होगा, आप उतने ही अधिक फ़ोटोग्राफ़ी कार्य करेंगे।

कैमरा ऑटोफोकस क्या है?

कैमरे में उत्तल लेंस होता है जो बाहर से आने वाली रोशनी को सेंसर पर केंद्रित करता है। लेंस बाहरी प्रकाश को सेंसर पर परावर्तित करता है, जिससे तस्वीर खींच जाती है। सेंसर इसे डिजिटल माध्यम से फोटो में बदल देता है और मेमोरी कार्ड में सेव कर देता है।

एक अच्छी तस्वीर तब होती है जब किसी विषय से टकराने वाले लेंस के माध्यम से आने वाली रोशनी पूरी तरह से सेंसर पर केंद्रित होती है। जिस कोण पर किसी वस्तु से टकराने वाला प्रकाश फोकस करेगा, वह वस्तु और लेंस के बीच की दूरी से निर्धारित होता है।

इसलिए अगर कैमरा फिक्स्ड फोकस है तो हमें एक समकोण बनने तक आगे-पीछे जाना होगा और कैमरे को सही फोकस मिल जाएगा। लेकिन अगर हमारा कैमरा ऑटोफोकस के साथ है तो यह स्पष्ट तस्वीर पाने के लिए आगे-पीछे घूमकर खुद ही फोकस करेगा।

लीडिंग लाइन्स का इस्तेमाल करें।

लीडिंग लाइन्स आपके शॉट में लाइन शेप हैं जो दर्शकों की नज़र को केंद्र बिंदु पर लाने में मदद कर सकती हैं। सड़क पर जानवर, रेलवे ट्रैक पर आदमी, नदी में नाव, पेड़ की लंबी छाया।

ये दृश्य दर्शकों का ध्यान खींचते हैं। इसमें उनकी नजर सीधे अपने विषय की ओर खींचती है। उदाहरण के लिए- नीचे दिए गए चित्र को देखें।

A man stand with camera at river bridge for photography

अब आप ही बताइए इस फोटो में आपकी नजर कहां जाती है। हाँ, व्यक्ति पर बिल्कुल सही कह रहे हैं, लेकिन ऐसा क्यों हो रहा है? इस फोटोग्राफी रचना तकनीक को अग्रणी रेखाएं कहा जाता है, जहां आप जानबूझकर एक ऐसी रचना बनाते हैं जो आपके मुख्य विषय पर ध्यान आकर्षित करती है। इस प्रकार की रचना तकनीक से, आप लोगों को वह दिखा सकते हैं जो आप दिखाना चाहते हैं।

कुछ विचारों को परिप्रेक्ष्य में रखें.

किसी भी तस्वीर की संरचना पर परिप्रेक्ष्य का बहुत बड़ा प्रभाव पड़ता है। आपके द्वारा शूट किए जाने वाले स्थान का केवल कोण या दूरी बदलकर, आप अपनी छवियों का अर्थ पूरी तरह से बदल सकते हैं। इसे देखने का एक आसान तरीका एक ही सब्जेक्ट को ऊपर और नीचे से शूट करना है।

सामने से या ऊपर से शूट करने से व्यक्ति छोटा हो जाता है, जबकि नीचे से शूट करने से वही व्यक्ति अब बहुत बड़ा दिखाई दे सकता है। दूर से शूटिंग करना व्यक्ति को महत्वहीन बना सकता है, जबकि करीब और उन्हें फ्रेम में भरना तस्वीर की भावना को व्यक्त कर सकता है।

इसलिए कोई भी शॉट सेट करते समय, परिप्रेक्ष्य के बारे में सोचने में कुछ समय बिताएं। दिलचस्प कोण और समकोण खोजने के लिए अपने विषय के चारों ओर घूमें, यह आपको पेशेवर फ़ोटो लेने के तरीके को पूर्ण करने के एक कदम और करीब लाएगा।

बोकेह मोड के साथ गहराई बनाएं

पेशेवर फ़ोटो लेने का तरीका सीखने में गहराई को व्यक्त करने के तरीके खोजना एक और महत्वपूर्ण कदम है। यदि आप इस नियम को अनदेखा करते हैं, तो आपकी तस्वीरें उबाऊ लग सकती हैं।

गहराई (बोकेह इफेक्ट) का उपयोग करके अपने विषय को पॉप बनाएं। बोके जानबूझकर आउट-ऑफ-फोकस या ब्लर के लिए शब्द है जिसे आप बहुत सारी पेशेवर तस्वीरों में देख सकते हैं। अक्सर, फ़ोटोग्राफ़र इस बोकेह इफ़ेक्ट का इस्तेमाल सब्जेक्ट को साफ़ रखने के लिए करते हैं जबकि बैकग्राउंड धुंधला होता है।

इसका परिणाम यह होगा कि आपका विषय वास्तव में पृष्ठभूमि से अलग दिखाई देगा। ऐसा करने का सबसे आसान तरीका है कि आप अपने विषय को सीधे कैमरे के करीब लाएं और उन्हें दूर की पृष्ठभूमि पर शूट करें।

यदि आपके पास ज़ूम लेंस है, तो और भी बेहतर! क्षेत्र की गहराई को कम करने और एक मजबूत बोकेह प्रभाव बनाने के लिए इसे अधिकतम फोकल लंबाई पर उपयोग करें।

अपने शॉट को फ्रेम करें।

फ़्रेमिंग एक अन्य तकनीक है जो आपको पेशेवर फ़ोटो लेने में मदद कर सकती है। इसमें कुछ ऐसा ढूंढना शामिल है जो आपकी रचना के लिए एक प्राकृतिक फ्रेम के रूप में कार्य कर सके, और फिर शूटिंग ताकि आपका विषय फ्रेम के अंदर हो।

एक आसान उदाहरण से समझते हैं। 20 लोगों को एक साथ फोटो खींचनी है, इसलिए आपको इस तरह से व्यवस्था करनी होगी कि सभी लोग एक फ्रेम में आ जाएं।

जब फ़ोटोग्राफ़ी को पेशेवर फ़ोटोग्राफ़ लेना सिखाया जाता है, तो उन्हें अक्सर "फ़्रेम भरने" के लिए कहा जाता है। यह बहुत अच्छी सलाह है क्योंकि यदि आप अपने मुख्य विषय के आसपास बहुत अधिक जगह छोड़ते हैं। जिससे आपकी फोटो में ध्यान भंग करने वाले तत्व हो सकते हैं।

इसलिए, एक पोर्ट्रेट शूट करते समय, आप केवल कमर से ऊपर के व्यक्ति को शामिल करने का निर्णय ले सकते हैं, या इससे भी बेहतर, फ्रेम को उनके चेहरे से भरने के लिए।

उदाहरण- फ्रेम को भरने के लिए सेल्फी लेना सबसे अच्छा उदाहरण है क्योंकि हम इसमें खुद को दिखाना चाहते हैं। इसलिए पूरे फ्रेम में चेहरा यानि सब्जेक्ट साफ हो जाता है।

कुछ अन्य उदाहरणों में एक पेड़ की कुछ पत्तियाँ, या एक दीवार में छेद शामिल हैं। इस प्रकार की फ़्रेमिंग दर्शकों के ध्यान को आपके केंद्र बिंदु पर निर्देशित करने में मदद कर सकती है। इसके अलावा, अगर फ्रेम कैमरे के अपेक्षाकृत करीब है, तो यह एक अग्रभूमि परत के रूप में कार्य कर सकता है जो आपकी छवि में गहराई जोड़ता है।

पैटर्न और समरूपता की तलाश करें

अपनी तस्वीरों में पैटर्न तत्वों को शामिल करना उन्हें और अधिक आकर्षक बना सकता है।

इंसानों में पैटर्न देखने की प्रवृत्ति होती है, और यही एक कारण है कि उन्हें अपने शॉट्स में शामिल करने से आपको पेशेवर फ़ोटो लेने का तरीका सीखने में मदद मिल सकती है।

इसलिए अपनी फोटोग्राफी में पैटर्न, समरूपता और आकृतियों या रंगों की पुनरावृत्ति को शामिल करने के तरीकों पर नज़र रखें।

सुनिश्चित करें कि आपके पास अच्छी रोशनी है

Man stand with white light for photography

यह आपकी तस्वीरों को पेशेवर दिखाने का एक अनिवार्य हिस्सा है, और यह कुछ ऐसा है जिसे अनुभवहीन फोटोग्राफर अक्सर अनदेखा कर देते हैं।

पहला कदम यह सुनिश्चित कर रहा है कि आपके पास पर्याप्त प्रकाश है, यदि पर्याप्त प्रकाश नहीं है, तो आपका कैमरा दृश्य में विवरण कैप्चर करने के लिए संघर्ष कर सकता है।

यदि आप अपने कैमरे से स्वचालित सेटिंग्स पर शूटिंग कर रहे हैं। तो यह एक उच्च आईएसओ सेटिंग या अतिरिक्त-लंबे एक्सपोजर का उपयोग करेगा, और इसके परिणामस्वरूप धुंधले परिणाम होंगे।

और, यदि आप फ़ोटोशॉप में चीजों को उज्ज्वल करने का प्रयास करते हैं, तो इसका परिणाम निम्न गुणवत्ता वाली छवि में होता है। दूसरी ओर, यदि आपके शॉट्स में बहुत अधिक प्रकाश है, तो यह आपकी तस्वीर को विकृत कर सकता है।

इसलिए दृश्य में पर्याप्त रोशनी सुनिश्चित करने के लिए अपना स्थान और जिस कोण से आप शूट करते हैं, उसे ध्यान से चुनने में कुछ समय व्यतीत करें। इस समस्या से निपटने का दूसरा तरीका प्रकाश उपकरणों का उपयोग करना है।

कुछ प्रकाश उपकरण प्राप्त करें

पेशेवर फोटोग्राफर प्रकाश की योजना बनाने में बहुत समय लगाते हैं और वे विभिन्न प्रकार के प्रकाश उपकरणों का उपयोग करते हैं। लेकिन अपनी फोटोग्राफी को अगले स्तर तक ले जाने के लिए आपको बहुत अधिक पैसा खर्च करने की आवश्यकता नहीं है।

एक प्रकाश परावर्तक का प्रयास करें

प्रकाश परावर्तक एक किफायती उपकरण है जो आपके प्रकाश व्यवस्था को प्रबंधित करने में आपकी सहायता करेगा। ये प्रकाश परावर्तक विभिन्न प्रकार की परावर्तक सामग्रियों से बने प्रतिवर्ती कवर के साथ आते हैं। प्रकाश परावर्तक आपके शॉट्स लेने में बहुत मदद करते हैं।

दिलचस्प प्रभाव पैदा करने के लिए प्रकाश का प्रयोग करें

आप विभिन्न प्रकार के दिलचस्प तरीकों से प्रकाश व्यवस्था का उपयोग कर सकते हैं जो आपकी तस्वीरों के मूड को पूरी तरह से बदल सकते हैं। उदाहरण के लिए, जिन तकनीकों को आप आजमा सकते हैं उनमें शामिल हैं.

गोल्डन आवर वह है जिसे फोटोग्राफर सूर्योदय के ठीक बाद और सूर्यास्त से ठीक पहले का समय कहते हैं। यह तब होता है जब आप दृश्यों को सुनहरी रोशनी में कैद कर सकते हैं - जो एक बेहतरीन फोटो बनाता है।

किसी विषय को उज्ज्वल प्रकाश के सामने शूट करने का प्रयास करें, जैसे डूबता सूरज, और अपनी कैमरा सेटिंग्स को मैन्युअल रूप से समायोजित करें। उन क्षेत्रों या समयों में शूटिंग करना जब बहुत तेज रोशनी होती है और छाया बहुत सारे कंट्रास्ट के साथ एक दिलचस्प तस्वीर बना सकती है।

उदाहरण के लिए, उन चीजों की तलाश करें जो आपके दृश्य पर दिलचस्प छाया डालती हैं जैसे खिड़की के पर्दे। छाया द्वारा बनाए गए आकृतियों या पैटर्नों को कैप्चर करें क्योंकि वे आपके विषय पर फोकस करते हैं।

एक पेशेवर की तरह फ़ोटो संपादित करना सीखें

यह केवल पेशेवर तस्वीरें लेने के तरीके के बारे में नहीं है। आपको यह भी सीखना चाहिए कि एक पेशेवर की तरह फ़ोटो को कैसे संपादित किया जाए। फोटोशॉप पेशेवर फोटोग्राफर का सबसे अच्छा दोस्त है।

व्यावहारिक रूप से कोई भी छवि कुछ टच-अप से लाभान्वित हो सकती है, चाहे वह क्रॉपिंग हो, ब्राइटनेस एडजस्टमेंट, कलर करेक्शन, या अन्य ट्विक्स। इसलिए यह सीखने में कुछ समय बिताने लायक है कि फोटोशॉप क्या करने में सक्षम है। ऑनलाइन बहुत सारे उपयोगी ट्यूटोरियल उपलब्ध हैं।

शूटिंग में अपना समय लें

कभी-कभी आपको फोटो शूट करने से पहले कुछ मिनट बिताने पड़ते हैं - जैसे किसी के चेहरे पर फुंसी है और आप उनका फोटो शूट कर रहे हैं। आपके चेहरे के किनारे या आप जो भी तस्वीर लेना चाहते हैं। पोर्ट्रेट तकनीकी रूप से लेने में सबसे आसान हैं, लेकिन ठीक से निष्पादित करने के लिए सबसे कठिन हैं।

आलोचना से निपटने के लिए तैयार रहें।

कुछ ग्राहकों को उदाहरण तस्वीरें भेजे, आप उन्हें अपना पोर्टफोलियो दिखाते हैं और फिर आप उनसे पूछ सकते हैं, आपको मेरे काम के बारे में क्या पसंद है?

शूटिंग के दौरान, क्लाइंट्स को शॉट दिखाए और उनसे पूछे, आपको ये शॉट कैसे लगे, आप यहां कैसे दिख रहे हैं? आप इस बारे में कैसा महसूस करते हैं? ताकि वे समझ सकें कि वे कैसे दिखते हैं।

यदि आप शूटिंग कर रहे हैं और किसी को लगता है कि उन्हें यह पसंद नहीं है, तो उनसे पूछें कि उन्हें क्या पसंद नहीं है। उस संवाद से हम समस्या को हल कर सकते हैं। आप उन्हें दो अलग-अलग कोणों से शॉट भी दिखाएं .

एक पेशेवर की तरह अपने शॉट्स दिखाएं

A man shooting a model's photography in the studio with proper camera setup

अब जब आप पेशेवर फ़ोटो लेने के पीछे के कुछ रहस्यों को जान गए हैं, तो उन खूबसूरत शॉट्स को साझा करने का समय आ गया है। यदि आप एक पेशेवर की तरह अपनी तस्वीरों को प्रदर्शित करने का एक तरीका चाहते हैं, तो आपको अपना खुद का ऑनलाइन फोटोग्राफी पोर्टफोलियो स्थापित करना चाहिए।

यदि आपने कोई वेबसाइट नहीं बनाई है, तो वेबसाइट बनाने वाले का उपयोग करना आसान है! अनुकूलन योग्य टेम्पलेट प्रदान करने वाले किसी एक की तलाश करें, ताकि आप एक ऑनलाइन पोर्टफोलियो वेबसाइट बना सकें जो आपकी शैली को प्रदर्शित करे।

आप सोशल मीडिया वेबसाइट का मुफ्त में उपयोग कर सकते हैं, एक बार जब आपको एक ऐसा प्लेटफॉर्म मिल जाता है जो आपको आवश्यक सभी उपकरण प्रदान करता है, तो आप एक पेशेवर की तरह अपना काम दिखाना शुरू करने के लिए तैयार होंगे।

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